Percepción de los sueños

Cada nueva temporada es un espectáculo. Si el equipo logra un fichaje que levanta expectativa, debe haber una presentación, entre más mediática mejor.

 

Parece una fórmula matemática muy simple. Así, se venderán muchas más playeras, y si el equipo responde habrá más gente en las gradas. Las nuevas contrataciones elevarán los niveles de raiting, lo cual interesa a las marcas patrocinadoras, y entonces los ingresos del club mejorarán.

 

El objetivo parece muy simple: que los nuevos elementos lleven al equipo hacia  un mejor resultado en la siguiente temporada y por supuesto pelear por ser EL campeón. Los romanos ya entregaban copas o vasijas a los ganadores de las competiciones y los gladiadores debían cumplir el sueño de sus seguidores, que generalmente veían el triunfo como el logro de una comunidad.

 

Un líder o estratega conduce desde afuera de la cancha al equipo. El camino no es terso: puede decaer el ánimo, puede faltar la armonía en el vestidor, pueden existir injusticias en la cancha, puede faltar la armonía entre compañeros, pero deben superarse esos obstáculos.

 

Es un fenómeno similar al de la rotación en las empresas, algunos jugadores aguantarán el ritmo y otos no. Hay empresas con unos niveles de rotación anual que van del 50% al 80%, lo cual quiere decir que la mitad o casi todo el equipo se va, año tras año. 

 

El mejor ejemplo es el de Alex Ferguson, el entrenador con 23 años dirigiendo al Manchester United (ManU). Veintitres años sin rotar de técnico o de estratega, se dice que eso permite tener continuidad y planeación de largo plazo.

 

Pero, ¿Cómo pueden los egos de un director técnico (el que diseña la estrategia) y de un delantero (el que la ejecuta) convivir para llevar a ser campeón al equipo. Se supone que todos ganan: jugadores, marcas, equipos y, público y espectáculo.

 

En este caso, Ferguson acaba de perder al niño mediático global de moda; que le ayudo a ganar TODO en 2008. Bautizado por Nike como CR7 en el ManU y rebautizado como CR9 en el Real Madrid, Cristiano Ronaldo era definido por su entrenador Alex Ferguson como un atleta con filosofía simple. En las campañas globales es un ícono de tendencias, es un futbolista de esos que hacen diferencia dentro y fuera de la cancha, permite ganar al equipo, a los medios, a las marcas y al fútbol, el deporte global.

 

CR7 no estaba contento al inicio de la última temporada que hizo en la liga Premiere inglesa, quería cambiarse de ciudad. Los traspasos de Inglaterra a España y viceversa son normales, pero Ferguson hizo todo lo posible por retenerlo, se especula mucho acerca del choque entre su sueño individual y el sueño colectivo de su equipo, de volver a ganar todo por segunda ocasión consecutiva. Existen algunos “intangibles” que no se pueden medir con la claridad de los números. No hay evidencias claras de cómo nuestro conciente/inconciente se conectan para hacer realidad los sueños.

 

Los indicadores permiten comparar a los equipos (en este caso en fútbol) de primer nivel, de los demás. Hablábamos antes del caso ManU, pero como dejar de mencionar el caso del club Barcelona que en 2009 gano todo. 

Según el columnista Enrique Quintana, del periódico más cerrado de México, el año pasado el Barca tuvo ingresos por 309 millones de dólares, debajo de los 325 millones del Manchester. En los últimos cinco años,  ManU creció 25 por ciento; el Barca lo hizo en 83 por ciento.

Se trata de una combinación de resultados e intereses. El eje Inglaterra-España tiene ahora el liderazgo de las “marcas globales” de equipos de fútbol. Madrid ha entrado a la puja, veremos si CR7 aguanta el ritmo de las campañas publicitarias, combinado con la disciplina del fútbol, las fiestas y las nuevas amistades. Todo, al mismo tiempo. REB/VER

Percepción del arte: Viena

 

 

 

 

Luz

 

 

 

Beauty is the final stage of spiritual. Paul Rotterdam.

 

Austria bien podría ser considerada uno de los imperios mundiales del arte. La percepción de Austria, en concreto de Viena, está poco relacionada con el arte, como es el caso de capitales como Londres, Madrid, París, Berlín o Nueva York.

 

De Austria aprendemos sobre su papel en las guerras mundiales. De su posición geopolítica, sabemos que es la división de Europa del Este y Occidente, pero pocos piensan en Viena, cuando de arte se trata.

 

En la historia, la ciencia y el arte han caminado varios pasos adelante. Por eso no es extraño que en Viena se haya gestado un movimiento artístico que cuestionó la situación social. Así fue como nació una generación de pintores, ilustradores y artistas (tal vez publicistas) que hoy mantienen a este país como un actor vivo, explotando comercialmente el turismo cultural, el cual es una piedra angular del desarrollo económico de la capital.

 

Este movimiento artístico comenzó a gestarse a mediado del siglo XIX cuando la Viena Imperial estaba bajo el mando del Imperio de los Habsburgo. Se respiraba una euforia arquitectónica; la rica burguesía liberal vienesa pretendía medirse con la aristocracia a través del financiamiento de edificios y obras de arte. Los primeros se apoyaron en la Escuela de Artes Aplicadas que estaba ligada a la arquitectura, la decoración, la escenografía, las artes gráficas, la orfebrería y el diseño industrial con una clara orientación práctica; y los segundos se apoyaban en la Academia de Bellas Artes que se ocupaba de la pintura histórica.

 

En medio de esta competencia estética los vieneses conocieron las tendencias del arte en Europa con la exposición de la Secesión de Munich en1894, a partir de este momento se cuestionó fuertemente la labor de la Casa de los Artistas, una poderosa institución gremial de mentalidad muy conservadora, que monopolizaba las exposiciones por ser la dueña de la única sala importante en Viena.

 

Al mismo tiempo Hermann Bahr, comediógrafo, ensayista y crítico de arte, emprendió una campaña de prensa para modernizar el arte, él plantea una idea esencial:

 

“Finalmente la única solución para un grupo de amantes del arte es reunirse, alquilar una pocas habitaciones bien iluminadas en algún lugar de la ciudad y permitir que los vieneses vean en exposiciones pequeñas e íntimas lo que está sucediendo con el arte en Europa”. (1896)

 

La respuesta se dio en 1897 con el surgimiento de la Secesión vienesa, institución artística presidida por Gustav Klimt, con un triple objetivo: exponer las obras de los artistas jóvenes no convencionales, traer a Viena las obras de los mejores artistas extranjeros y divulgar las nuevas tendencias artísticas mediante una revista. Su vocación era elevar el gusto y la comprensión estética del público. Resultó natural que la Secesión la integraran pintores, arquitectos, diseñadores, ilustradores y tipógrafos.

 

El resultado, la grandiosa generación de artistas del siglo XIX; Gustav Klimt, Egon Échele, Oskar Kokoschka; o bien, Gesamtkunstwerk respondiendo al concepto de obra de arte total, cuya misión era hacer avanzar el arte hacia la modernidad.

 

Y Viena avanzó a la modernidad artística, la tradición de la secesión de utilizar el cuerpo como instrumento para una práctica revolucionaria, artística y política se plasma en la escuela de performance que ha sido bien reconocida en toda Europa.

 

Ahora, Viena ya no tienen el problema de contar con una sola sala de exposición, ahora tiene cuadras y calles enteras dedicadas al arte. Por ejemplo, el “Quartier”, un concepto de pequeña ciudad dentro de la ciudad, plagada de museos de todas las disciplinas; tecnología, pintura, escultura, niños, etc. Viena juega y crea, un buen ejemplo es el museo Künstlerhaus, que montó una exposición justo unos meses antes de la pasada Eurocopa de 2008 en donde la estatua del afamado Velázquez calzaba zapatos deportivos Adidas para dar una graciosa bienvenida a una exposición interactiva de fútbol, cuyo logo de “balón-corazón” me recuerda a una imagen vista en México, en los diseños de un joven artista mexicano.

 

El arte permitió hacer grande a un Imperio que ya era grande,  y le permite a su sociedad ser libre, feliz e independiente, sólo basta con ver las caras y palpar la amabilidad de sus habitantes.

 REB

Percepción del fútbol

 

 

fut

Hoy es un día especial. El día 21 ha marcado mi destino. Aparece en todos lados, me recuerda que soy uno y que somos dos. Era el número de Vela en el Osasuna, equipo que hoy vive un calvario igual al del Necaxa de Televisa, esperando la navaja de la segunda división.

En el extremo izquierdo, Vela  aparecía como un duende que escuchaba los consejos de Cuco Ziganda. Justo al lado de la banca, de los labios del estratega seguro salía un consejo estilo: “espera aquí”; mientras más de 15 personas disputaban el balón a 20 ó 30 metros.  El stress era innecesario. Un dribbler que se quitaba a 2 fácilmente y cruzaba la pelota en 3 segundos justo a la esquina de la media cancha, con pelotas que caían al pie.

 

 

 

Vela la bajaba con facilidad. Paraba y corría con la pelota pegada a sus pies, en 5 segundos y justo al filo del arco se quitaba a uno o dos; centraba a la cabeza (generalmente) y a los pies del Caboverdino Daddy, que remataba a placer, rescatando al Osasuna del sótano, así colo lo hizo Aguirre. En la cancha de la Universidad de Navarra Vela era criticado (como Giovanni en el Barca, que aparecía en las campañas globales de Nike). “Se cuida demasiado por que el Arsenal ya lo tiene en la mira, el entrenador ya dijo que será titular”.

 

Lo hemos dicho en twitter.com/percepciones Vela es una bala. Es el jugador perfecto para jugar al contra golpe, como lo hace el Lavolpisomo, con un toque nada aburrido, como el juego del Tuca de Pumas (México). Un pelotazo que llega exacto, como los despejes de media cancha que ahora extrañamos de Rafa Márquez y que sólo él sabe hacer.

No hay otra forma de salir rápido del filo del área:  

 

1. Hay poca distancia

2. Hay mucha presión y stress

3. Hay mucha gente

 

Y como antídoto:  

1. Serenidad

2. Talento

3. Exactitud

 

Vela tenía magia en ese escenario, un público único que entona los mejores cánticos de Europa, casi iguales a los mejores cánticos de América, los de Pumas CU. Los osasunistas despliegan banderas verde, blanco, rojo y negro. Es una fiesta de color similar a lo que vive en blanco y Rojo Fernando Torres en el Liverpool.

 

Vela sorprendió con túneles pegados al extremo izquierdo, directo a uno de los mejores defensas de Europa, el “indio andaluz” Sergio Ramos. 

  

Pero mi percepción del deporte y del fútbol es otra. Incluye el requisito de dejar el corazón en el pasto, no por complacer a otro. Sino por el simple convencimiento de que la pasión es lo único que mueve al mundo.  Amo al deporte gracias a mi padre, el mejor preparador físico de México; que ha sobrevivido a un infarto con voluntad y corazón.  

 

Por eso me duele ver a mi selección tan incapaz de remontar ante equipos tan fáciles, tan faltos de creatividad, llenos de soberbia. Nos vemos tan incapaces de remontar complejos, para aprovechar lo mejor que nos ha llegado de fuera y fusionarlo con el talento único de los jugadores de pelota, que son los verdaderos creadores del fútbol. VER

 

 

 

Percepción del éxito

 

 

 

El éxito es un tema que se plantea muy poco y de forma superficial en las familias, en el sistema educativo y en las empresas.

 

Frecuentemente tenemos una percepción errónea del éxito, por que creemos que es algo casual, que está en manos de Dios o que depende de otras personas.

 

David McClelland uno de los escritores de culto del management moderno publicó en 1969 una curiosa teoría que supone una relación entre el éxito de un país y los cuentos, canciones y comedias que leían sus dirigentes políticos y económicos cuando eran niños. 

 

Este científico norteamericano, define el éxito como un interés por hacer las cosas bien. Se supone que una persona está orientada al éxito cuando desea innovar, progresar, crear, inventar, en pocas palabras “tener un logro único y terminarlo”. Algunos aspectos de un logro acabado son: saber definir el problema, querer resolverlo, plantear medios para hacerlo, prever las dificultades que tendrá, definir quién lo hará y anticipar qué sucedería si no funciona.

 

Esta amplia investigación incluyó diversas técnicas de análisis y de observación. En ella se pidió a ejecutivos de varios países y de diversas industrias, que  describieran lo que creían que estaban haciendo un grupo de personas dibujadas en varias tarjetas; en ellas había personas en actitud de trabajo y de descanso. Las respuestas obtenidas permitieron inferir que existen personas que están pensando en como “mejorar las cosas”, aun cuando están “en estado de vigilia” o de descanso. 

 

Partiendo de que  se encontraron diferencias entre grupos de personas, ya que unas mostraban mayor “orientación al éxito”, el científico encontró que el fenómeno se repite en los países y la diferencia no está precisamente en su modelo económico o en razones climáticas (recordemos que estaba en su apogeo la “guerra fría”).

 

El resultado del estudio denominado “el impulso de los negocios y la realización nacional” publicado en Harvard Business Review XL, es sorprendente, ya que además analizó miles de cuentos, canciones y comedias populares, para saber qué tantas referencias al éxito existían en ellos. Lo curioso es que se encontró que “un alto nivel de interés por el éxito es seguido aproximadamente 50 años más tarde por una rápida velocidad de crecimiento y prosperidad” y en cuanto desaparece el interés por el éxito viene una decadencia del bienestar económico.

 

Parece obvio que todos deseamos el éxito, pero si los cuentos destacan el éxito, es más frecuente en el país un espíritu empresarial, lo cual indica que las personas clave piensan en el éxito aun cuando no necesiten hacerlo, curiosamente en el estudio las personas que estaban mejor colocadas socialmente, pensaron menos en el éxito.

 

Tal vez eso explica que ante la crisis económica, muchos de nuestros dirigentes (políticos, empresariales, deportivos, etc.) parecen dirigir sus discursos a quienes asisten a un funeral.  Yo creo que aun es posible ver el futuro como una oportunidad, como sinónimo de innovación y creatividad, como algo que se puede afrontar de forma optimista, sin dejar de ser realistas. VER

 Inspirado en: “El impulso de los negocios y la realización nacional” Publicado en el libro: “Los cambios sociales” de Amitai y Eva Etzioni. Fondo de Cultura Económica, Letras sin fronteras. México.

 

 

 

 

 

Percepción del agua

Para Nelson Vargas, en una larga espera,

como la que parece experimentar quien

no encuentra oxigeno dentro del agua.

 

 

Dos tercios de la tierra son agua y el 60% de nuestro cuerpo está compuesto por agua. Paradójicamente mucha gente tiene una percepción del agua que sólo se puede asociar a una palabra: miedo.

 

El agua nos marca desde que nacemos, no en vano es uno de los elementos básicos de la existencia humana. Todos recordamos la escena en que nuestros padres nos sumergían en una alberca o en el mar y nos transmitían una seguridad o inseguridad, que sólo era atenuada por una llanta salvavidas o unos flotadores en los brazos.

 

Dominar el agua es uno de los retos más difíciles y complejos a los que se ha enfrentado el ser humano, un reto similar al de la torre de Babel, cuyos constructores pensaban  que podían alcanzar el cielo. Los barcos son el símbolo perfecto de la sobrevivencia del hombre en medio del agua, espíritus aventureros se protegían en sus paredes para evitar ser devorados por la inmensidad del mar.

 

Por eso resulta heroico dominarla sin desafiarla, convivir con su transparencia, enseñar a dominar los efectos físicos del agua sobre el cuerpo. Una vida puede tomar sentido cuando alguien te agradece la paciencia de haberle enseñado a “dominar” el agua.

 

Por eso creo que en medio de una situación de crisis de liderazgo es necesario recuperar y enaltecer algunas figuras nobles, como la del “académico del agua”, un ser paciente que espera a que su alumno deje de llorar una vez que pasa el pánico y después de lágrimas, algunos tragos y sustos le ayuda a que cambie su percepción del agua, a descubrir que puede flotar y dominar ese efecto físico denominado flotación, que consiste en llenar nuestro estómago de aire para hacer una pequeña bolsa y después sacarlo para salir por más a la superficie.

 

La natación es eso, una ciencia derivada de la física que nos ayuda a dominar no sólo la presión del agua sobre el cuerpo, proceso similar al de un pistón que controla el aire en un motor, también nos enseña a dominar la percepción de temperatura cuando hacemos contacto con ella.

 

Por ejemplo, Jaques Cousteau nos enseñó cómo el agua puede inspirar respeto y admiración, uno de los científicos marítimos que inventó las más diversas herramientas (incluyendo el mítico Calypso) para ver el agua, fotografiarla, navegarla, sumergirse en ella para admirarla y mostrarla al mundo en imágenes de estética  única.

 

Todas  lo que guarda el mar y que sólo vemos en la televisión incluso ha detonado un mercado de cámaras subacuáticas cada vez más sofisticadas, ¿quién resiste entretenerse con un documental de vida marina de National Geographic?

 

Y por qué no hablar de los pescadores, marineros, guardacostas, lancheros y otros seres que conocen el mar como a la palma de su mano, que conocen el efecto del aire sobre el agua para prever catástrofes.

 

Cuánta tranquilidad puede dar el agua, espero de todo corazón que Nelson Vargas la encuentre muy pronto.

 

Les deseamos un Feliz 2009.

 

 

Percepción de publicidad

Internet ha cambiado las reglas del juego entre medios y audiencias. Por eso la mayoría de los grandes grupos han adaptado sus modelos de negocios para incluir proyectos de internet en sus carteras de negocios.

 

Gigi Jonson, de UCLA, explicaba en el MGEC 2007 acerca del fenómeno que está ocurriendo en los grandes grupos: “They´re burning Money ”.  Es decir, están invirtiendo mucho dinero en el negocio de internet, que no garantiza rentabilidad, pero a la vez representa el futuro.

 

Tal vez por ello, medios tradicionales como la televisión (maestra y líder del pastel); desesperada ha roto con los estándares del contenido. La frontera entre lo comercial y lo editorial está rota desde hace tiempo. Las marcas quieren usar nuevas fórmulas para atraer la atención, pero algunos “publishers” están acabando con la credibilidad de los medios ante las audiencias, que conocen poco del “real politik”: a veces el que paga manda.

 

Una porción del auditorio parece no distinguir la información de la publicidad.  La frontera entre las noticias y la publicidad en forma de cápsula, spot,  publireportaje,  product placement o ranking, es cada vez más tenue.  En esa área se encuentran las interacciones entre anunciantes, medios y espectadores. En ese esquema, un noticiero jerarquiza minuciosamente qué se publica y qué no se publica.

 

Un patrocinador puede ahora “comprar” portadas, tiros de esquina, entrevistas, saques de banda, menciones en programas al aire, saques de meta, colocación de productos, entrevistas en plena transmisión de un partido, etc.

 

Es ahí donde medios y marcas han encontrado el filo de la navaja, para engañar a la audiencia. Esa frontera entre lo que el directivo del medio sabe que es información y publicidad. Nombres e imágenes urgidas de exposición y ventas.  Las estrategias son infinitas.

 

Algunos casos de éxito son tan buenos que son dignos de replicar: tal es el caso de la encuesta anual Durex sobre salud sexual, cuya publicación periodística debe darle anualmente a la marca lo que nunca lograría pagando publicidad, en un periodo tan corto en el que la información es fresca. Su objetivo es difundir el uso del condón y analizar los hábitos sexuales de las diferentes regiones del mundo.

 

Muchos políticos han aprendido bien esta lección, pero a veces el fondo del tema del que hablan no es tan relevante. Parece que lo único importante es que, para bien o para mal, se hable del personaje. No importa si se es odiado y amado a la vez, el punto es estar vigente,  ser conocido, ser noticia.  Esa es pregunta clave del mercado de las relaciones públicas: ¿cómo ser noticia?

 

Los periodistas odian y aman a las agencias de relaciones públicas, sus correos invaden las cuentas de correo y ellos a su vez necesitan información noticiosa, atractiva, entretenida, nueva, exclusiva, personalizada, que informe a la sociedad y ahí están todos los actores disputando el espacio noticioso y publicitario. VER

Percepción de redacción

 

 

PErCepCi0N

 

 

 

Sin duda, la “pasajera” crisis económica obligará a las organizaciones a diseñar e implementar presupuestos que seguirán favoreciendo el crecimiento de internet en la proporción del “pastel” publicitario y será el tercer medio con más inversión.

Sin embargo, salvo excepciones, parece que los medios de comunicación están siendo alcanzados por el cambio y no lo están buscándo, como dice el sentido común.

 

Están reaccionando ante una realidad que los alcanza rápidamente, y no han valorado lo suficiente, el impacto que tendrá internet en sus estructuras organizacionales, en sus recursos humanos, en sus sistemas de compensación, en el cambio de percepción del tiempo de las audiencias, o en las competencias de sus equipos de trabajo.

 

¿Cuántos directores generales, ya sea de medios de comunicación o de cualquier otro sector tendrán en su agenda, alguno de los temas anteriores? Apuesto a que muy pocos.

 

Es una realidad tangible que Internet ha transformado los procesos de trabajo y esquemas de remuneración (pago) en la redacción de todos los periódicos del mundo.

 

La ley de Pareto dice que 20% de las causas explican 80% de las consecuencias. Este 20% son los ”pocos vitales” que permiten apalancar la solución de problemas.

 

Uno de esos “pocos vitales” podría ser ¿cómo se está transformando el modelo de negocio y la dinámica de generación de noticias en los medios de comunicación en este siglo?

 

Masaaki Imai, creador del Kaizen, nos explicaba en una de las más brillantes conferencias, en la bomardeada Universidad de Navarra, este concepto oriental que significa Kai (cambio) zen (para mejorar).

 

Recuerdo que una de las mejores preguntas para Masaaki Imai llegó de una brillante ex PR de Nokia en Ecuador (Lorena López): “¿Alguna vez han aplicado Kaizen en medos de comunicación?” A lo cual el gurú respondió: NO.

 

Esta “disciplina – herramienta – filosofía”, permite a las organizaciones mejorar sus procesos de generación de valor, tomando en cuenta diferentes variables, pero sobre todo obliga a los directivos a observar físicamente y de forma consciente, el punto en el que se agrega valor a un proceso.  

 

 

Para que este proceso genere resultados, es necesario que los líderes acudan al punto de generación de valor (MUDA), para corregir y tomar las decisiones necesarias para mejorar.  Si intentáramos una sencilla aplicación de Kaizen a los medios de comunicación, encontraríamos que uno de los Gemba o centros de generación de valor (la redacción) se está transformando todo el tiempo.

 

Dos ejemplos:

 

 

1. Se supone que en el internet2.0  los usuarios (aunque sujetos a error por que no son periodistas) generan el contenido y son tantos que pueden lograr mayor inmediatez que la redacción más ágil y robusta, del medio de comunicación más poderoso del planeta.

 

Hace unas semanas nos enteramos 20 minutos antes que en cualquier otro medio de comunicación masiva, del avionazo en el que falleció el (español mexicano) ex secretario de gobernación, vía twitter (vía @zolliker). Cada vez estaremos más enterados de noticias cuya firma de primicia será de un usuario y no de un reportero, aunque le pese a los puristas.

 

 

2. Debido a que el tiempo es clave en los medios, las redacciones de los medios informativos se están reorganizando físicamente para que sus cubículos, sillas, pantallas de monitoreo de medios y fuentes de recepción de información sean más rápidas, para informar a sus audiencias por diversos soportes, que  ahora son multimedia.

 

Retomando Kaizen, los encargados de tomar decisiones participan en el cambio y para ello deben observar conscientemente aquellos aspectos relacionados con la generación de valor. Esto es cambio continuo.

 

No sé cuántos directores y presidentes de medios hayan “bajado” a observar la redacción de sus medios en los últimos meses, apuesto a que muy pocos. Pero tal vez si lo hicieran más seguido, descubrirían que es posible marcar tendencia y no sólo seguir el cambio. 

  

Por eso está cambiando la percepción de la redacción y sólo algunos medios lo han sabido leer. VER

Percepción del tiempo real

Reloj de Praga

 

En la civilización actual se está registrando una aceleración exponencial en la velocidad de recepción de información y los hábitos de lectura se están modificando constantemente. Las nuevas generaciones acceden a mucha información, leen y ven más rápido.

 

Los ejecutivos de la bolsa de valores, de la banca, de la aviación, de la industria, de la telefonía celular, editores y dueños de los medios de comunicación y los gobernantes cada vez utilizan más herramientas para tener “información en línea” o en tiempo real, ya sea para beneficiar a sus usuarios finales o para tomar mejores decisiones.

 

En los próximos años, seguramente estaremos experimentado una mayor aplicación de herramientas de tiempo real, en sectores que no se habían beneficiado de ellas.

 

En la medida que los países estén más conectados a internet y se popularice la tecnología 3G en teléfonos celulares, la interacción de la sociedad con la información será más rápida e interactiva.

 

Hace unas semanas, mientras en México se desataba un debate sobre la seguridad de las redes sociales más populares en internet (Myspace, Facebook y HI5). Desde España, José Luis Orihuela, mostraba en twitter un interesante enlace de http://www.perspectv.com/  en el que se miden variables como intención de voto en encuestas y menciones de los candidatos norteamericanos Obama y McCain en los medios de comunicación.  También se incluyen menciones en blogs y en twitter, lo cual quiere decir que el usuario está interactuando con la red, opinando, debatiendo y enlazando como nunca antes.

 

Precisamente unos días después Twitter, puso en funcionamiento “Election2008” que es una herramienta que recopila y muestra, en tiempo casi real, las opiniones de los usuarios en torno a la elección en Estados Unidos y muestra las palabras y los enlaces de los usuarios, en una entretenida pantalla que asemeja a los televisores que muestran salidas y llegadas de vuelos en los aeropuertos.

 

El hecho de que Estados Unidos sea uno de los países más conectados a la red en el mundo y uno de los principales usuarios de tecnología 3G (que conecta los teléfonos móviles a la red de internet) hace suponer que la sociedad norteamericana está opinando cada vez más “desde la calle” sobre su proceso electoral, sobre la crisis económica y sobre cómo ve el mundo, incluyendo todo el humor negro que le ha tatuado en el imaginario colectivo la industria del entretenimiento, que es su segunda fuente de ingresos como país.

 

Y si resulta sorpresivo y hasta chistoso leer a los norteamericanos opinando en una red social, más sorpresivo es leer al colaborador de Wired, Chris Anderson quien advertía en julio de 2008, que junto con la “era del petabyte” (cantidad de datos que son procesados cada 72 minutos, por los servidores de Google) ha llegado el fin de la teoría, ya que existe cada vez más información capturada por los servidores de internet y las empresas en la red están logrando lo que ningún modelo científico había hecho antes, que es hacer inferencias con las tendencias de la información y no mediante modelos hipotéticos.

 

La percepción de las audiencias y las agendas de los actores se modificarán cada vez más rápido con la tecnología y con la información que generan usuarios y tomadores de decisiones, todos los días y a todas horas.

VER

Percepción de tamaño

Yes

Hace mucho tiempo que no veía una entrevista tan global en la televisión mexicana. Los colaborares de Sir Martin Sorrell en México han evolucionado en sus estrategias de relaciones públicas, ya que cuando este personaje visitaba México las entrevistas que concedía no llegaban al medio masivo por excelencia: la televisión.

 

 

 

 

Sergio Sarmiento dialogó con este personaje que ha orquestado una empresa que controla 25% de la inversión publicitaria mundial. Uno de los aspectos que más llama la atención del gigante global WPP, es que cuenta con 225 marcas en 106 países, que generaron una utilidad de 1,022 millones de dólares, 1,14 veces el PIB de México en 2007 y un espectacular flujo anual de efectivo de 2,107.7 millones de dólares, que equivale a 2,3 veces el PIB de 2007 de México

 

El impacto en la valuación de sus marcas es tal, que el rubro de “Goodwill” es el activo de más rápida realización, ¡incluso antes que el efectivo e inversiones!, esto es romper con los paradigmas de la contabilidad, por que significa que en sus estados financieros las marcas valen más que el propio efectivo.

 

Del 100% de sus ingresos, el 10% proviene de las relaciones públicas, una proporción bastante superior al que la industria dedica en México a las relaciones públicas, tan sólo el 2%. La rentabilidad antes de impuestos de las Relaciones Públicas es de 16,6%, la mayor de las cuatro categorías que gestiona (Publicidad, 16.3%; Consultoría, 11.5%; Branding, 14.2%).

 

Si existe una persona que conoce las grandes tendencias de la economía, la población, el uso de la tecnología y por supuesto de la publicidad, la mercadotecnia y las relaciones públicas, ese es Sir Marton Sorrell. Habla de la televisión interactiva, de que Wal Mart es la economía número 7 del mundo.

 

La Paradoja de WPP: ser una compañía que aconseja a sus clientes tener una sola para tener una mayor fuerza significativa, pero ellos tienen 12 compañías que engloban “225 marcas”; sus razones son un equilibrio entre la percepción y el poder del tamaño:

 

1.      Por percepción, mientras más crecen las compañías es peor, los clientes se sienten más ignorados.

2.      Ser tan grandes les permite tener redes, la tecnología une redes, y permite compartir el conocimiento de manera más competitiva.

3.      Y la razón de peso, así se logran economías de escala significativas en la planeación y compra de medios.

 

WPP tiene ventajas competitivas de 3 a 1 con respecto a la competencia en un mercado de rápido crecimiento, su oferta digital ya es el 25% de su negocio (internet y celular) y esto es una ventaja por que el costo por mil televidentes (CPM)  de las televisoras gratuitas o abiertas, se acelera más rápidamente que la inflación bruta.

 

Su foco a futuro es tener 2/3 partes de su negocio en servicios de publicidad no tradicional (RRPP, identidad de marca, investigacion de mercado,  comunicación de salud, en lo digital), no el 55% como es ahora; y para conseguirlo van a enfocar sus fuerzas significativas en economías emergentes.

 

Otra vez, la rázones son de números: Omnicom, Publicis, MPG y WPP, todas empresas de comunicación, tienen juntas una capitalización del mercado de 40 mil millones de dólares, la de Google es de 180 mil millones de dólares (WPP tiene el 5% de sus ganancias), y la de Microsoft es de 280 mil millones (es su séptimo cliente), es decir ya están compitiendo con sus propios clientes, como Sorrell lo denomina es una “relación esquizofrénica”.

 

Una de las estrategias de responsabilidad social del grupo consiste contribuir en la neutralización del carbón. Sorrell utiliza grandes frases: “no tengo soluciones pero las estoy buscando”, cita al entrenador del Liverpool Bill Shankly: “El fútbol no es una cuestión de vida o muerte, es más importante”, “Para mí el día no es de trabajo es de diversión. Para mí no hay estrés, sólo que a veces no hay diversión”

VER / REB

Percepción del tiempo

 

TV

Hay actividades en las que sus profesionales viven “conectados” al trabajo. Por ejemplo los ingenieros petroleros viajan a las plataformas en mar adentro por periodos de hasta 3 meses, los biólogos marinos pasan 6 meses o más en un barco, los guardias de vigilancia tienen turnos de 24 horas, al igual que algunos doctores y enfermeras.

 

Estos profesionales tienen una percepción del tiempo muy diferente a la que tienen las personas que estructuran su tiempo en lapsos de 8 horas de trabajo.  Entre estos “profesionales conectados”  se encuentran varios perfiles de puestos de la industria de la comunicación, especialmente directores, jefes de información, productores y programadores de televisión.

 

En este último caso, frecuentemente los televidentes tenemos la percepción de que programar televisión es un trabajo simple, pero para tenernos sentados frente al aparato receptor, las televisoras invierten mucho dinero, tiempo y talento.

 

Y es que en una industria de la comunicación comercial, se disputaron en 2007 más de 16 mil millones de euros[1] (MDE) en España, de los cuales se invierten más de 3 mil en televisión. En México son cerca de 6 mil MDE, de los cuales más de 2 mil se invierten en televisión[2].

 

Así que, las televisoras hacen lo necesario para que los ingresos publicitarios aumenten y sus profesionales viven todos los días con una marcada percepción económica del tiempo, con un objetivo muy claro: mantener a la audiencia atenta a los contenidos.

 

La televisión mundial está expuesta a múltiples polémicas, una de ellas es la de cómo se mide la efectividad de un mensaje en televisión y su impacto en las ventas. En ese sentido, lo que si existe es un consenso acerca del horario de mayor audiencia, que generalmente va de las 10 a las 12 de la noche.

 

Pero el “arte de programar” no sólo consiste en “colocar” un programa atractivo en el horario de mayor audiencia, ya que existen muchos casos en los que un buen contenido puede no tener las mejores cifras de audiencia. El verdadero tema está en la contraprogramación, que es una combinación de monitoreo de la competencia en tiempo real, con técnicas de administración de las expectativas.

 

Para un televidente común y corriente, esto quiere decir que el momento en el que una cadena manda a comerciales, la otra toma una decisión para atraer a los televidentes de la otra cadena, ese es el momento en que sucede el “zapping”, que es el momento en que tomamos el control remoto para elegir una mejor opción de programación.

 

Ahí es donde la precisión se convierte en el factor clave, ya que unos segundos pueden hacer la diferencia. Las televisoras, anunciantes e industria de la investigación de mercados ya tienen instrumentos para medir minuto a minuto los millones de ojos que están atentos a uno y otro canal.

 

Por eso encontramos “productos” como Los Shimphson,  la serie Dr. House, el noticiero nocturno, el fútbol, comedias de humor o películas de acción en los horarios de mayor raiting.

 

Por eso la programación de la televisión forma parte de nuestras vidas. Si tomamos en cuenta un horario de 6 AM a 1 AM, que son las horas en que más gente ve televisión, una televisora debe programar 19 horas diarias, igual a 6935 horas al año, igual a 416100 minutos, cercano a los 25 millones de segundos, si tomamos en cuenta que por ejemplo en España se pueden programar 12 minutos de comerciales por hora, en España una televisora puede programar 83 mil minutos de comerciales, de México ni hablamos por que las televisoras nunca respetan el tiempo que pueden comercializar según la ley.

 

Eso explica por que la televisión es negocio y por que un profesional de la programación tiene una percepción del tiempo, cuyos resultados se miden todos los días en un escritorio. VER

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[1] http://www.infoadex.es/estudios/resumen2008.pdf

[2] http://cicom.org.mx/noticias/ESTUDIO_CICOM.pdf